『魏启厚』介绍

魏启后
魏启后，山东省济南市人，1920年12月生。早年就读于北京辅仁大学中文系。课余兼习书画，受教于溥心畲、溥雪斋、启功诸先生。后从事金融工作，公余与书画界交游，广结墨缘，以书画自娱。山水竹石法宋元文人画而自有新意。书学二王、初唐及北宋诸家。真书多隶意，草书多章草法，行书法米元章。书画以灵动飘逸、清新潇洒见长。1981年、1989年两次访日并举办书画展览，获日本白扇书道会最高特别奖。作品入国内外博物馆、图书馆、艺术馆收藏。出版作品有《魏启后书法选》（人民美术出版社出版），《魏启后书画集》（山东美术出版社出版）。1989年9月获首届山东省泰山文艺创作奖一等奖。中国书法家协会理事，中国书协创作评审委员会委员，中国书协山东分会副主席、名誉主席，山东省文史研究馆馆员，济南市政协常委，兼山东大学、济南大学教授等职。 

魏启后与刘正成对话　　 
编者按：2003年11月17日，刘正成先生赴山东师范大学为书法研究生授课的间隙，在于明泉、唐朝轶、王志勇、窦希铭一行的陪同下，专程前往拜访了山东著名书法家魏启后先生。临进年关，前去魏老处求字的人很多，魏老最近已经停止会客。但听说刘正成先生来访，非常高兴地接待了刘先生一行。年逾花甲的魏启后先生精神矍铄，风采依旧，他关切地询问起刘正成先生的近况，刘正成先生也愉快地回忆起上次采访魏老的情形。两人相互坦诚地交换了对对方创作的看法。对刘正成先生为书法事业所做的贡献，魏老给予高度评价。刘正成先生则从对魏老书法创作的认识入手，与魏老就现代考古学对当代书法创作的影响等问题进行了深入而愉快的交流。现将谈话录音由唐朝轶整理成文，以飨网友。 
　　 转自 中国书法在线 
　　 一、 魏启后书法：米字结构，简牍用笔 
　　 刘正成：魏老，上次我们的谈话在《中国书法》上发表以后，反响很大！ 
　　 魏启后：本来我有点担心啊！我觉得跟你说了些真话。哈！哈！（笑）我是主张一般人不讲真话！（笑）真话，只要说出来，就有暴露的危险！（笑） 
　　 刘正成：说真话和做事都有暴露的危险。 
　　 魏启后：我原先是因为遇到真人，说真话是可以的！（笑）你现在事务性的事情少一些？ 
　　 刘正成：是的。 
　　 魏启后：人在年龄加大的时候，难免事务性的事多啊！你这一步对你今后的造诣有帮助啊！ 
　　 刘正成：感谢魏老勉励！ 
　　 魏启后：事务性的事一减少，是最大的好处。 
　　 刘正成：有时候工作的方式换一下的话，可能思考问题的角度就不一样。我觉得，魏老这句话很对，这直接影响到了我写字，写字的味道也就变了。我觉得最近这两年的字，比前几年还有一些进步。（出示《 刘正成书法精品集》）魏老请指教！ 
　　 魏启后：哎哟！简直是五体投地啊！你这个草得厉害。这一类的，我原先印象不多。这一次，一见到这一类作品，感到新鲜，字的连贯很好。 
　　（有人敲门，魏老前去开门。一女士送来印有魏老书画作品的报纸，魏老去另一间房接待。） 
　　 魏启后：你是胖了一点？ 
　　 刘正成：差不多。 
　　 魏启后：体重没比较？ 
　　 刘正成：我就是一百二十斤左右。 
　　 魏启后：你这个儿，一百二十斤，不胖。 
　　 刘正成：对，比较偏瘦，最重的时候，就是一百三。一百二到一百三之间。 
　　 魏启后：你这个儿，一百三四差不多？ 
　　 刘正成：人的胖瘦，可能还是由基因来确定的。 
　　 魏启后：身体条件不一样！还是与生活方式也有关系。你看，西方的二次大战以前的那些领导人啊，就是大胖子。罗斯福都是大胖子。现在，都是瘦子啦！（笑）整个世界上，现在第一把手，胖子很少啦！ 
　　 刘正成：魏老，你说我的草书连笔比较多了？ 
　　 魏启后：连得好啊！ 
　　 刘正成：你要多指教。 
　　 魏启后：连得很自然。 
　　 刘正成：我这个集子是前几年出的。这个草书，我觉得前几年写的，笔破一点，不太理想吧！ 
　　 魏启后：你这是能收能放。这我已经感觉到非常好啦！ 
　　 刘正成：魏老的草书才写得好啊！这个草书快了以后，点画的处理要是不到位的话，显得线条在有些地方要弱一点。这两年，我写草书，比这个要稍微好一点。 
　　魏老，我再来说说你的字，我的字你一会儿再评点吧！我觉得，你的字更有时代的代表性。 
　　 魏启后：因为出土的东西多了，前一代人没见到这些出土东西。 
　　 刘正成：对，这一点我们俩观点是一致的。 
　　 魏启后：有的人对新出土的东西，理解得不端正，他所以就出毛病啦！刷上一条一条的，假装那个竹简的样子，那就真没必要！ 
　　 刘正成：那就是从外在形式上，从装饰性上去模仿。魏老原来写米字，二王帖学这一路，然后吸收简牍。 
　　 魏启后：我并没有临摹简牍。 
　　 刘正成：嗯！吸收简牍的一些有益成份，然后形成了你这个米字新的面貌，这一点，在八十年代，魏老是独步当代啊！现在，愈来愈看出你的创作的价值。我在发表一篇论文的时候，提到钱君居匋先生，他写简牍，在结字上，还比较亦步亦趋。你是用米字结构，吸收简牍的笔法。 
　　 魏启后：你这是一语道破啊！（笑） 
　　 刘正成：我是经过对魏老作品的学习体会，感觉到你的字大家喜欢，总有新鲜的东西，如果我们写米还是像米的话，恐怕总觉得味道不够。 
　　 魏启后：当然是！你像米友仁写米写的也很好。 
　　 刘正成：米友仁写得好，但那是克隆啦！学字，王铎学得比较好，他把米芾的侧锋减少一点，多用中锋，字显得硬朗，但没有米芾的潇洒。魏老你用简牍的笔法，把米芾的书风，更进一步潇洒、轻松。 
　　 魏启后：米芾的笔法，看起来他还是受到唐代中期的影响。他受颜鲁公影响不小，他越是认真写的，越能看出来。 
　　 刘正成：你看这个《蜀素帖》，就比较厚气一点，《虹县诗》他就放得比较开一点，而且显得比较轻松。 
　　 魏启后：他早期的东西，看到有一点新面目，大概在三十岁左右，或者是早一点的，看着他会又要出新面貌。但是后来呢，没有了新面貌！恐怕还是受颜鲁公这个时代的影响，受到一定的局限。 
　　 刘正成：他一生在宫廷里面接触的二王的墨迹比较多，他临的《中秋帖》就把二王宋代化了吧！魏老是把二王、米芾又时代化了！这个词（刘先生指着刚送来介绍魏老书画专栏中的书法对联作品）魏老实践之——“一意孤行，独持己见”！魏老这个书风将越来越为大家所理解，一开始，大家还不知道你的来源呢！ 
　　 魏启后：有个认识过程！ 
　　
勇于不敢　致其虚极

¬¬¬                                ----魏启后先生书法浅评
很早就想写一写魏启后先生。这倒不是因为他名气大的缘故，而是缘于一个学书者发自内心的对他的钦敬和对他书法的热爱。前一段对魏老作了一次访问，诉诸文字的愿望就愈发强烈。

我坚信魏启后先生与书法结缘如贾平凹所言、是“写给或画给自己看的”那一种人。多年后，我证实了这一看法的正确。在《魏启后书法选》“自述”一文中，魏老说：“在我的少年时代，毛笔字已经不是糊口之具，更不是进 身之阶，正是由于这样，在这门艺术的道路上就根本没有向别人讨好的必要。除了艺术的追求外，别无他想，因而在艺术的态度上也就不得不纯洁了，所以我有了充分的自由。”言下所流露的是真正的自信、执著、超然，甚至是傲岸。并且，魏老在几十年的书艺生涯中以一贯之，从无偏离，这是一种真正的文化品格。在当下“你方唱罢我方唱”的艺术领地里，这种品格，尤显珍贵。

在当今书法界，魏启后先生把书法艺术，尤其是帖学推上了一个新的高峰，这归结于他的人生态度和艺术态度。如佛家所说，他“放下”了，轻松上阵，一站队便排在古人一边，且匠心独具。“不为而为”，这正是他的高明之处。

上个世纪三十年代，作为古城济南的一名少年，魏启后生长在一个金融世家，其母笃信佛教，对魏启后影响甚大。从认识论的角度去看，甚至可以说影响了他的一生。那个时候是新旧文化已出现分水岭的时期，作为毛笔字的学习和运用，人们还保持着习惯上的延续。魏老少年先从欧阳询和虞世南入，并着实走了几年平正的路子。然而，得益较多的却是后来对褚遂良的学习。走这条线而不从颜柳，除了客观原因外，关键是天性所使。他认为，越是流行的东西，其受歪曲的程度就越大，人的思想就会受到一定的束缚。他从《孟法师碑》切入，继而转习《雁塔圣教序》，翻过来再研习《伊阙佛龛碑》，寻其源流，同时临摹褚的各体墨迹，并步步向纵处延伸。从褚到米，到其他诸帖，联想到米芾的习古之路，以及最终的各得其所，不能不说，魏与米之间的确存在着某种内存的联系。

高中时期，魏启后先生已坚信刻本并不能表现毛笔写在纸上的真趣。于是，除专心临摹唐宋人的影印墨迹（包括唐宋人摹晋唐帖），还选择一些汉简、魏晋南北朝和唐人的写经、简牍、墓砖墨迹等，作为取法的对象，并力戒刀刻、石头斑泑的迷惑。有人劝其不可偏执，而他却我行我素。“事实上，只有不去讨好别人，才能得到真正的指导。”（魏启后语）

使魏启后在书艺上受益的是北京辅仁大学校长陈垣先生和导师启功先生，陈垣先生促进了魏启后思想上的解放，而启功先生则开启了他的眼界以及心智。在启功先生处，魏启后第一次看到了“戏鸿堂”米芾临右军七帖初拓本，刻拓之精，令他欣喜无比。他认为，米芾临古之妙首在创造次在“乱真“，同时又悟及到董其昌汲古也在于善取舍，从此朝夕临摹不可数计。“临二王帖，参老米笔意，自运有古法，庶几有成”。启功先生的鼓励引导，对魏启后来说意义非凡。

在艺术成功的个案中，有两种情况需要提及，一是清晰辟透的理性把握，一是异常敏锐的感性认识。不具此，成功陡成空谈。魏启后先生可谓二者兼备。他很赞成“执象而求，咫尺千里”的观点，认为“神采为上、形质次之”，但同时也认为没有形质的依托，神采也不能很好地表达，从而形成许多与他人不同的观点。他认为，学墨迹当从北宋上溯，南宋以降，则多不可学。究其原因是南宋以后，低水平书法污染了高水平（书法），致使人的观念受到约束。认为汉碑唐碑有可借鉴处，而魏碑、尤其是书刻粗劣者，学帖不要临摹，只能参考。“刀子是刀子，毛笔是毛笔，两码事”。对有些学书者故意把字写成风化斑泑状，魏老则持否认态度。他特别强调学墨迹一定要全面地学，特别要注意学习古人的手法，不然仍会走弯路、走错路。如何认识看待古代名家，魏老同样也独具心杼。如评价宋四家（苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄），魏老认为苏轼早期的字和苏辙相近，对此也很感兴趣，晚年二人距离拉大，系天性及后天努力所致，学习时要加以选择。黄山谷的手札、便条可学，大字就有毛病。魏老还直言，书史所载王献之《鸭头丸帖》，实际上是米芾所临，非本人真迹，可见法眼独到。果真如此，书法史就有重新整理编修的可能。至于风格的形成，魏老认为“开始学书法，不要去主观建立，要顺其自然，水到渠成，苛意而为便是假风格”。魏老许多观点，言简意赅，字字珠玑，对一些含混的的问题常能一语道破。其治艺之精深，为人之坦诚，于此窥见一斑。

追寻二王，参透老米，触类旁通，化为己出，这大概是帖学复兴以来，当代众多学书者的理想。然而，成功者却寥寥无几，这主要是境界、眼界、才力等不达所致。回头再看魏老，透过其书法所表现出的超逸、古淡、简约等美感特征，透过其似米非米、似简非简、似隶非隶的书体，笔者认为，无论是格调、境界、笔性、质感，均迥出人间手笔，恍恍然如见仙人啸树，老道临风，如龙蟠雾，似凤腾霄。其真妙处，实非言语能传。无疑，魏老是成功的，他用艺术把人引入一种大善大美的境界，这是他的矻矻独造。难怪，书法评论家姜寿田先生在评其书法艺术时，称魏老是“当代化载米芾而为己出的大匠”。这是十分中肯的。

魏老的创新之处在于，变米芾的“刷”字为“刷”“写”结合，同时强化用笔的节奏，注重以笔势生结构，在行笔中随形赋体，往往妙出意外。在用笔上，贯之以大开大合，中侧兼施，什么“屋漏痕”、“拆钗股”、“印印泥”、“锥划沙”等笔法皆浑然而出，不留痕迹，看似迅疾的线条，却能元气弥满，郁郁勃发。就连那些飞白处也“垂雕鹗之翅羽、类旌旗之卷舒”，颇耐人寻味。笔者对其用笔曾参悟很长时间，均不得要领。一日看电视播放溜冰舞，忽茅塞顿开，魏老用笔不正与舞者冰鞋磨擦冰面的感觉相同吗？若即若离，发力全在一点；中心恒定，险于外而稳于内；以定制动，缓疾全以自在。这就是魏老的线条为什么中实而边毛、动感十足而静气内藏的缘故。“魏启后对米法的突破在很大程度上得力于他对汉简及楼兰残纸的潜心体悟，从而细究出其特有的手势和笔势，并逐渐形成其潜在意识和习惯手法”。（姜寿田语）事实上，魏老在手法和字势的汲取中，还溶进了章草和今草。在形成自我家法的过程中，魏老对“势”的理解有着一流的体察和感悟，其领会古人“手势”之妙，实在高人一筹。在近现代，能把米法和汉简等相结合，别出心裁，独树一帜，堪称大家者，实际上只有魏启后一人而已。从早年的放逸到后期的内蕴，魏老一路致于虚极，超乎尘上，为人所不为，为人所不敢为，足称书道楷模。

魏启后先生是潇散的，古淡的，因而颇具放浪形骸之外、悟言一室之一内的文人气质；他又是超逸的、高拔的，因而炼就了有如仙风道骨一样的自在；他又是热情的，仁厚的，因而释放出真与美的大雅之量。对他的这些评价，可从沈鹏、邹振亚等先生的散论中略知一二。沈鹏先生在魏启后所临王羲之帖后跋文中，如此写道：“……启后道兄以所临见示，风神具足，气度不凡，又时见米老天真超迈之流韵，所谓书如其人，启后道长之风采跃然纸上矣。”邹振亚先生谓：“真善美是艺术的真谛，是艺术追求的最高境界。……这个真字，始终如一地贯彻在魏启后艺术思想之中。”其实，我们还可以从魏老平时的杂咏中见其性情。如自勉句“直如朱丝绳，清如白玉冰”，可知其情操与境界；“偶写洛妃魂，伴之唯此君。高呼文与可，常拜赵王孙。”一首咏竹诗，道出的是超然物外的情结；“卜邻易安居，悦目鹊华图。洗耳明湖水，可人白玉壶。”又传达出物我两安、自得其乐的畅怀和适意；《自题晋元斋移居》中“白首哦吟忆旧踪，少年同学多肥轻。我厨鱼肉窗前竹，日日临池弄小虫。”却是感叹人生幻化，又作自我解嘲；短句“独持偏见，一意孤行”，虽为旁引，恐怕不只是自戒自勉吧？J……好了，不再多举证，有机缘的话，还是识者自品为好。最后，作拙诗一首，《咏魏启后先生》，以作结语。

        诗曰：潇散古淡一书翁，

                亦仙亦佛觅大同；

                凡眼只识书名老，

                身外难见是真龙。